剪画アート&スペースの日々

　ワルシャワのアジア＆パシフィックミュージアムで開催される「DREAM OF SAHARA - PHOTOS ON CANBAS」展のオープニングに行ってきました。写真家のドロータさんは剪画のレセプションに来て下さった方です。
　彼女の撮ったサハラの写真は、画像を少し加工してキャンバスの上にプリントしたもので、幻想的でありながら、砂嵐の厳しさを感じさせるような力強さがありました。詩情あふれる画面にしばしば見とれてしまいます。
　レセプション会場では、モロッコ風のお茶もふるまわれ、アラブ諸国の銀細工の展示も行われていました。ワルシャワでの最後の夜、楽しいひとときを過ごしたのでした。  

　今日も寒い日だったので、国立博物館へ。教会にあった古いキリスト教の像や絵画、中世の絵画、20世紀のポーランド作家による作品、デザインや装飾美術など幅広い展示がありました。
　最初に入ったキリスト教の美術の部屋は、薄暗く教会の中のよう。マリア像のお顔に独特の優しさがあり、街で見かける女性と同じ面差しをしているのが印象的でした。やはりマリア像は、その国その国の女性を映し出しています。
　絵画はたくさんありましたが、やはり戦いの絵柄が印象深く、中でも一番大きな絵、「グルンバルドの戦い」の迫力には圧倒されました。
　寒い時は、美術館でゆっくり過ごすのが最適。充実した時間でした。  

　昨日忘年会をする前に汐留のアドミュージアムに寄りました。ミュージアムとはいえ、ブティックのような明るくポップな空間。広告の歴史が江戸時代から簡潔に展示されています。
　そう広くないミュージアムなのでサッと観ることができますが、ゆっくりと座ってひとつひとつの映像を見れば、時間をかけて楽しむことも…。多くの人々が行き交い、ノートを持った学生さんたちや、小学生の子供たちまでが映像を見て楽しんでいました。無料で見られるのも嬉しいところです。
　ミュージアムを出ると青い光のイルミネーション。クリスマスは終わりましたが、年末らしい賑やかな風景が目の前に広がっていました。  

　午後から始まった青枢展の講評会へ。作品を前に作者のコメントや美術評論家の先生の評を伺います。
　公募展ではたくさんの力作が展示されるため、それらを一度に見て全体に圧倒されて作品の印象が残らないことが多いのです。が、こうして1つ1つ話を伺いながら見てゆくと、それぞれの作品の印象が深まってゆきます。
　絵に対する新たな視点を発見したり、描き手の語る背景から連想が膨らんだり…。同じ絵でも見方が変わってくるのがわかります。とても勉強になった2時間でした。
  

　昨日から始まった青枢展を見に行ってきました。青枢展は現代絵画の公募展ですが、応募作品が多様で、絵画、版画、コラージュなど様々なジャンルの作品が並んでいます。
　今回私は90✕90cmの剪画作品4点を出展ました。剪画としてはかなり大きな作品を制作したつもりなのですが、巨大な作品が並ぶこの会場ではやや小さ目に見えます。
　この作品は準会員奨励賞を、そして剪画の小品を出展した日野さんは小作品優秀賞をいただきました。いつもはギャラリーで展示している剪画ですが、剪画意外の絵画と並べて展示するとまた新たな発見があります。
　青枢展は8日まで開催しています（最終日は14:00まで）。都美術館にいらっしゃる機会がありましたら、是非お立ち寄り下さいませ。  

　夏が戻ってきたかのような暑い日。文学座の研修科発表会『見よ、飛行機の高く飛べるを』を見に行きました。友人の娘さんが出演しているのです。
　明治の終わりの女子師範学校。良妻賢母を掲げる学校と発刊された『青鞜』に刺激を受ける女子学生たち…。時代が違うものの、女子校の雰囲気は私たちの頃と共通するものがあり、懐かしい感じがしました。
　そこで繰り広げられる会話は三河弁。セリフのために方言をマスターするのは大変だと思いますが、名古屋出身の方からもなかなか…との評価。研修科とはいえ、お芝居もとても良かったです。
　現在、次の作品のカッティングに忙しいものの、時折はいつもと違う刺激を受けるのも必要だな…と感じたのでした。  

　杉並区の遊工房で開催されている”Tokyo Wild”を観にいきました。作家のニコラ・モスさんはオーストラリアからアート・イン・レジデンスで日本を訪れ、東京に滞在中です。昨年、遊工房でオープン・アトリエを開催している時に訪れて以来の再会。今日は子どもたちに絵画を教えている友人と共に訪ねました。
　フロッタージュや紙版画の手法でテクスチャを付けた紙を切り抜き、壁いっぱいに飾り付けられた作品は、美しく、迫力がありました。その形や色合いに彼女独特の優雅さを感じます。ニコラさんは都市と緑をテーマに、様々な街を訪れて、紙を使った作品を制作しています。
　作品のこと、日本の街で見つけたグリーンについて、アートのこと…。様々なことを話しつつ、楽しいひとときを過ごしました。  

　今日も朝から越後妻有トリエンナーレを巡りました。清津峡渓谷トンネル、現代美術館キナーレ、里山動物公園…。どのアートも作り手の工夫がいたるところに見られてとても面白かったです。
　が、今日はあまりお天気が良くなく、午前中から午後にかけては雨。昼過ぎも青空は見えなかったので、夏空の下スカッとした感じで各作品を鑑賞することはできませんでした。お天気によってずいぶん印象が変わってしまいます。もちろん写真映りも…。
　あまりにも広域なので、今回見ることができたのは、ほんの一部の作品。それでものんびりとアートを楽しんだ1日でした。
　午後に切り上げ、ゆっくりと海辺をドライブしながら北上したのでした。  

　3年に1度開催される越後妻有のトリエンナーレ、今年は6年ぶりに向かいました。
　最初に十日市の中核施設、キナーレを目指したのですが、駐車場が満車で入れそうにもなかったので、近くでパスポートとマップを買い、散在している周辺のアートから見ることにしました。
　すでに到着してお昼を食べた時点で2時過ぎだったので、数箇所しか見る時間はありませんでした。車で巡って、必要な時は炎天下に坂を登って、廃屋や屋外にあるアートをひとつひとつ見るのは体力がいります。それでも久しぶりにかいた汗は心地よかったです。
　訪れる方も、迎えて下さる地元の方々も、のんびりとアートを楽しんでいる様子で、時間がゆったりと流れてゆく感じです。暑い空の下、青々とした緑と共に、アートを楽しんだ午後でした。
  

　先日訪れた因幡万葉歴史館の庭に茂っていた紫草をいただきました。名前は聞いたことがあるものの、実物の草を見るのは初めてです。
　あかねさす紫野行き標野行き野守は見ずや君が袖振る
　その昔、額田王が詠んだ歌。白い花が紫草と呼ばれるのは、根の部分が紫色の染料として使われているからだそうです。
　実際に抜きたての紫草の根は深い赤でした。紙の間に挟んで下さったので、それを押し花のようにして持って帰ったところ、根の部分は黒ずんでいて、紙には青い色が染み込んでいました。その色がとても綺麗だったので、パウチにして保存することに…。
　紫草で染めた和紙を剪画に使ってみたい…と思うほど、美しい青紫でした。  

　庭園美術館で開催されている「鹿島茂コレクション フランス絵本の世界」展へ行きました。19世紀半ばから20世紀にフランスで制作された絵本を展示しています。
　子供用の本が作られ始めた時代背景や、作家や挿絵画家の作業状況などが、パネルで丁寧に説明されていてとても興味深かったです。。かなり大人っぽい絵柄、自分の娘を描いた生き生きとした描写、やがて漫画につながってゆくポップな絵…様々な絵本が並んでいました。
　フランス語はわかりませんが、絵を見ているだけでストーリーが伝わってくるよう。これらの本が沢山並べられているショーケースは圧巻です。時代を超えて読みつがれる絵本の世界にしばし見入ったのでした。  

　今日の午前中に作品を池袋の東京芸術劇場内、地下1Fアトリエウエストに搬入、飾り付けを行いました。40点の作品が次々に運び込まれる様子はなかなか迫力がありました。
　私はF30号の作品を制作しましたが、アクリル画、水彩画、日本画などの作品と並べて展示されると、剪画の作品展とはまったく違った趣がありました。剪画とは何か…ということを考えるには、とても貴重な機会だと思います。全く違った作風が集まった場での作品の並べ方、作品の制作方法、素材、見え方…様々なことで、とても勉強になりました。
　青枢選抜展は10日まで開催されています。私は剪画アート＆スペースでの展示があって、最終日の搬出直前しか行けないのですが…お近くにお越しの節は是非お立ち寄り下さいませ。  

　午後から葛飾の美術家展のギャラリートークがありました。昨年は剪画アート＆スペースの作品展と重なって生けなかったので、今年は参加。出展作品についてそれぞれの作家が解説をします。
　どんな意図で描いたのか、どんなテクニックを使っているのか、素材は…など、作品を見ただけではわからない作品の魅力が良くわかりました。日本画や洋画はもちろん、普段は馴染みのない鍛金の話は、とても面白かったです。
　作者に対しての質問も多く、話がどんどん長くなってゆくので、さすがに最後の方は少し疲れます。それでもほとんどの方が熱心に最後まで聞き入っていました。やはりギャラリートークはできる限り参加したいイベントですね。  

　第27回葛飾の美術家展が今日から始まりました。葛飾シンフォニーヒルズのギャラリーで、葛飾区在住の美術家の作品約40点が展示されます。絵画、彫刻、彫金、刀剣…。作品の種類が多様なのもこの会の特徴です。
　今朝は会場に集合し、飾りつけを行いました、毎年の事なので、搬入手順や作業の分担も円滑に行われました。ギャラリー2つに小さな絵から100号以上の大きな絵まで…。中央の空間には立体作品も並んでいます。
　美術展は20日まで開催されています（10:00〜18:00・最終日は17:00まで）。お近くにお越しの方は是非お立ち寄り下さい。私は14日に在廊しています。  

　昨日行った日光の東照宮で、眠り猫を見てきました。2年前の夏に姪っ子たちと遊びに行った時には眠り猫と三猿は修復中で、レプリカが飾ってあったのです。陽明門も工事中で周囲を覆われていて、ほとんど見えませんでした。
　その時に撮ったレプリカの眠り猫の写真があったので、昨日撮影してきたものと較べてみました。角度が違うし、多少ピントが甘いので良くわかりませんが…。周囲の花も、猫も本物そっくり。修復で色が綺麗になっていることもあって、多分並べて見てもどちらが本物かわからないでしょう。
　このレプリカは時折貸し出されて催事などで展示されることもあるそうです。レプリカとはいえ、よくできていることに関心したのでした。  

　上野の東京都美術館で開催されている工芸美術展へ。お天気が良く、気温も高い上野公園は沢山の人が歩いていました。
　染色、工芸、金工、陶芸…どの作品も完成度が高く、日本の手技の凄さを感じます。特に染色として展示されている平面作品は剪画の図柄との共通点もあって、切り絵が工芸に分類されるのも少しわかるような気がしました。
　色合い、形、素材感…。様々な面で楽しめる展示。しかしそれぞれの作品の密度が高すぎて、圧迫感があり、会場を出る頃はフラフラになります。高い技術はそれを見る者を疲れさせる部分もあるな…とも思ったり…。
　充実した時間を過ごした午後でした。  

　昨夜はお台場へシルク・ドゥ・ソレイユのキュリオスを観に行きました。前回のトーテムを観てからもう2年が経っています。
　トレードマークの黄色と青のテントは、以前あった内部の柱がなくなり、より舞台が見やすい空間になっていました。テントも各演目のためのセットも進化しているのがわかります。
　「好奇心」と「アンティーク」をテーマとしたキュリオスは、斬新でありながら懐かしい雰囲気。衣装も小道具も良く寝られていてとても素敵でした。トーテムに比べると視覚的な驚きは少なかったものの、十分に見ごたえのあるショーとなっていました。
　また次回の来日が楽しみです。  

　先日日本橋で開催されていた古河博章色鉛筆画展へ行きました。美術館や博物館などの建物を蛍光ペンと色鉛筆で描いた小作品は、色合いが綺麗でとても幻想的です。
　そして部屋の隅っこに、ハガキサイズのピンク色の花の絵がひっそりと飾られているのを見つけました。前日にギャラリーで描いたものだということ。春らしい色合いのその絵は、殺風景なうちの作業室を明るくしてくれそうです。
　昨日その絵が到着。ハーナウで頂いたグリム兄弟の横顔の切り絵が飾ってある壁に、もう一つピンクの花の絵を飾りました。部屋の中が急に春らしくなってきて、良い感じです。
　ギャラリーがオープンするよりも一足先に、作業室の方に春がやってきました。  

　新宿の損保ジャパン日本興亜美術館へ。現在FACE展2018年を開催中です。この作品展では、コンクールで970点の応募作品の中から、9点の受賞作品を含む71点の入選作品を選出し、広い館内に展示しています。
　たくさんの応募作品から選ばれただけあって、作品はどれも力作ばかり。油彩、日本がはもちろんのこと、版画やミクストメディアなど様々な手法があって、とても面白かったです。剪画とは全く違った手法ではありますが、ヒントになる表現も多々ありました。
　そこから少し離れている大久保図書館まで歩いて、館内に展示されている「One Day in Ethiopia 〜 ある日のエチオピアをめぐる小さな絵画展 Vol.0 〜」を見ました。絵葉書サイズの作品ながら、人々の日常やおしゃれ、食べ物やコーヒーなどテーマ別に作品が並べられていて、見ているだけで楽しかったです。とても可愛らしい作品展。館内写真は撮れなかったので、アンケートに答えて絵葉書を頂いてきました。  

　「Tottori Inshu Washi Exhibition 因州和紙を知る、触れる、着る」展、今日・明日と中目黒で開催中です。今日はお天気が良く、暖かかったので会場には多くのお客様がおいでになりました。他のアーティストさんたちは鳥取出身なので、会場は同窓会的な雰囲気。また、鳥取や和紙に興味のあるかたもたくさん訪れて下さいました。
　写真をプリントした和紙についての話がはずんだり、実際に和紙のアクセサリーを身につけたり、コスチュームの帽子をかぶっで写真を撮影したり…。平面作品の展示とはまた違った雰囲気で会場は盛り上がっていました。
　おかげさまで麒麟獅子の絵柄を切る剪画ワークショップも盛況。参加の方には因州和紙を使って仕上がった作品を持ち帰って頂きました。明日は11時〜18時まで開催します。お時間がありましたら、是非お立ち寄り下さいませ。

会場：Days-gallery-（東京都目黒区上目黒1-7-5）
Web Site : http://co-tori.jp/
　  

　明日、明後日と中目黒で展示イベントがあるので、準備にでかけます。因州和紙にプリントした写真、和紙で作ったイヤリングなどのアクセサリー、和紙を使ったコスチューム、そして剪画を展示します。
　いつもは剪画作家さんたちといっしょに作品展をしているので、写真あり、立体作品ありの今回の展示はかなり様子が違います。展示方法や展示作品を見ているだけでもとても楽しく、勉強になります。
　どの作品も和紙の柔らかさ、存在感、素材を活かして作られた作品ばかり。改めて和紙の可能性を感じます。この2日間は剪画ワークショップも開催予定。お時間のある方は是非お立ち寄り下さいませ。

2018 CO-TORI
「Tottori　Inshu Washi Exhibition 因州和紙を知る、触れる、着る」
会期：2018年2月24日（土）・25日（日）11時〜18時
会場：Days-gallery-（東京都目黒区上目黒1-7-5）
Web Site : http://co-tori.jp/
  

　作品展を見に銀座へ…。偶然にもお二人とも田中さんでした。ひとつは切り絵作家田中克樹さんの作品展。眼鏡屋さんの店内の白い壁に繊細な作品が並んでいます。何枚もの紙を組み合わせ、重ねた制作された作品はずっしりとした重みと迫力がありました。
　もう1つは毎年この時期に開催されている田中雅子さんの油絵の作品展。黄色、緑、オレンジ…。春らしい美しい色合いの絵が並んでいます。昨年は大きな絵を中心として全体が構成されていましたが、今年は中サイズの絵を組み合わせてレイアウトしたもの。色合いは似ていても、雰囲気が違っていて面白かったです。
　少しずつ暖かくなってゆくこの時期、作品展の招待状も増えて来ています。まだ空気が冷たくても、ギャラリーには春が訪れてつつあるようです。  

　久々にミュージカル映画を見ました。「グレーテスト・ショーマン」。前評判通り面白かったし、音楽も、出演者も良かったです。全体的に見どころばかりな感じで、気が抜けなくて少し疲れましたけれど…。
　画面の色合いもとても鮮やか。最近の映画は画面も綺麗だし、音もとても良いので、見ていて臨場感があって良いのですけれど、情報量が多すぎて見終わった後にちょっと疲れを感じることがあります。それくらいの刺激がないと、わざわざ映画館まで足を運ぶ必要がなくなってしまうのかも知れません。
　映画を見終わった後は軽く食事をして日帰り温泉へ…。映画を見ている時も楽しいけれど、ゆっくりとリラックスしながら、映画を反芻するのもまた格別です。  

　中目黒界隈で行われるイベントCO-TORIのパンフレットが送られてきました。2/24〜3/4日の間、いくつかのカフェで鳥取の食材を使った特別メニューが用意される他、2/24・25には特産品・工芸品などが特設会場で販売されます。私が参加させて頂くのは因州和紙を使ったアートを展示するコーナー。他にも和紙を使った衣装、アクセサリー、写真などが展示されます。
　パンフレットにはお店の位置や特設会場で行われるイベントの内容、イベントの日程などが記入されています。開催まで2週間を切りましたが、ご興味のある方は私のところまでご連絡下さい。パンフレットをお送りします。
　私は24・25日と会場におりますので、お時間のある方は是非遊びにいらして下さい。おいしいものもたくさん揃いますよ〜！

CO-TORI  

　友人とドキュメンタリー映画「ドリス・ヴァン・ノッテン ファブリックと花を愛する男」を見に行きました。ファッションに疎い私はドリス・ヴァン・ノッテンの名前を聞いたことはありますが、どんなファッションをデザインをしているのかは知りませんでした。
　ベルギー生まれのこの孤高のデザイナーの生活は、とても興味深かったです。仕事に対する完璧主義の姿勢や、パートナーと積んで飾る広大な自宅の花々…。特にテキスタイルを並べてインスピレーションが来るまで待つ…という姿には共感しました。彼のような十分なスペースは持っていないけれど、やはり私たちも和紙を並べて作品をイメージすることがあるのです。
　創作するということ。生きるということ。そして出来上がってゆく作品や、そのストーリー…。とても充実した90分でした。